“The Invitation Tour”
Considerado um dos maiores cantores de rap da atualidade, o norteamericano traz sua nova turnê mundial para o Brasil, com apresentações em Salvador, Goiânia, São Paulo, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e Florianópolis
Quase 30 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo, oito Top 10 na Hot 100 hits da Billboard (incluindo três primeiros lugares), dezenas de prêmios, uma quantidade igual de polêmicas (incluindo 9 balas que o atingiram em 2000) e cinco discos aclamados pela crítica e pelo público: esse é Curtis Jackson, “Fiddy” para os íntimos, ou como é conhecido no mundo inteiro, 50 Cent, um dos principais nomes do cenário hip-hop mundial, que está de volta ao Brasil em julho, quando traz para o país a aclamada turnê mundial de lançamento de seu último disco, Before I Self Destruct.
Intitulada “The Invitation Tour”, a turnê passará por Salvador (Wet´n Wild, 09/07), Goiânia (Faculdade Fasam, 10/07), São Paulo (Via Funchal, 15/07), Belo Horizonte (Estádio do Mineirinho, 16/07), Rio de Janeiro (Marina da Glória, 17/07) e Florianópolis (Passarela Nego Querido, 18/07).
Lançado em 2009, Before I Self Destruct teve produção e participações de Dr. Dre e Eminem. Além do álbum, foi ainda lançado um filme, com o mesmo nome, que segue a ascensão fenomenal de 50 Cent de herói da cultura de rua a ícone pop mundial. Desde 2003, quando participou do documentário “The New Breed”, 50 Cent vem investindo também na carreira de ator cinematográfico – atualmente ele tem pelo menos cinco filmes prontos para estrear. No último, “Things Fall Apart”, ele vive um jogador de futebol que descobre que tem câncer – o rapper surpreendeu o mundo ao aparecer quase 30 quilos mais magro, uma exigência do papel.
Além de seu selo de gravação, G-Unit Records, 50 Cent aproveitou seu grande sucesso global em uma vasta gama de investimentos empresariais, incluindo videogames, roupas, calçados, bebidas, produtos de cuidado pessoal e produtos automotivos. Ele se uniu ainda ao renomado colunista do New York Times, Robert Greene (“As 48 Leis do Poder”) para lançarem juntos um livro, “A 50a Lei,” que integrou a lista dos mais vendidos do New York Times.
The Invitation Tour: O Show
“The Invitation Tour”, a turnê mundial de lançamento do álbum “Before I Self Destruct” já foi vista pelos europeus, norteamericanos, canadenses e chega agora ao Brasil.
O show inclui no roteiro boa parte das canções do novo CD, mas não deixa de fora os maiores hits do artista, que enlouquecem a platéia. Durante uma hora e meia de espetáculo, o rapper mostra toda a sua forma em hits como "I Run New York", "What Up Gangsta” e “In da Club”. Os arranjos e a pegada ao vivo tem sido saudados pelos críticos como uma nova fase do rapper novaiorquino, e soam bem diferentes das gravações e do que se ouve nas rádios.
O show começa mostrando imagens de um helicoptero voando sobre os telhados de uma cidade à noite. Uma grande explosão de luz acontece no céu, dois jatos de fogo explodem no palco e 50 Cent chega acompanhado de um DJ que fornece as poderosas batidas de “What Up Gangsta”. Logo são seguidos pela banda de 4 musicos. Os temas são simples e diretos. “Gunz Comne Out” é acompanhado de uma mostra fetiche de imagens de armas nos telões, todas apontando e atirando diretamente na audiência, e em “I get Money”, nuvens de notas de 1 dolar caem em cima do público.
O maior tema no entanto é sempre a sensualidade, que está presente durante todo o show na performance apaixonada do rapper. Em “Got the Magic Stick/I am the love doctor”, “PIMP” e especialmente em “Ayo Technology”, seu hit que tem a participação de Justin Timberlake, as imagens acompanham o cantor, mostrando sensualidade e sugerindo uma leve e excitante pornografia.
O show termina com uma exuberante versão de “In Da Club”, com o cantor fazendo um sensual strip tease e jogando as peças para a platéia, até revelar o emblemático calção de pugilista branco.
Para a crítica internacional, 50 Cent mostra nesta turnê uma nova faceta de sua personalidade, cheio de charme e atenção com o público. Em dois momentos distintos do show ele chama jovens ao palco para cantar junto, dançar e os enche de palavras de incentivo, levando os fãs ao delírio. Sua inegável capacidade de fazer rimas e seu carisma no palco atestam o bom momento e a forma física invejável, de um artista no auge de sua capacidade criativa. Sua banda soa enorme ao vivo, criando novas sonoridades e nuances diferentes para sucessos consagrados.
Shows no Brasil contarão com outras atrações especiais
Além do show de 50 Cent, o público brasileiro também terá outras atrações para curtir: em Salvador a abertura fica por conta de Charlie Brown Jr e Adão Negro. Em São Paulo, os shows de abertura serão de Du Ghettu e DJ Negralha; em Florianópolis,também estão confirmadas apresentações dos DJs FMZ, Ploc, King, Cia e Thayde; em Goiânia, haverá a participação dos DJs Richard Grey, Igo Gorgoda e 2 Fuel.
Na noite carioca haverá um show de abertura com o Du Ghettu e a presença de vários DJs: Negralha, Sany Pitbull, Lulinha e Shark tocam no Palco Principal e a pista VIP terá a presença dos DJs Reza, João Paulo, Beto Pedrosa, Rafael Nazareth e Rogério Gonçalves.
50 Cent: Uma Biografia
Curtis James Jackson III nasceu em Nova Iorque, em 6 de julho de 1975, e ficou conhecido internacionalmente pelo nome artístico 50 Cent. Ele chegou à fama com o lançamento dos álbuns Get Rich or Die Tryin' (2003) e The Massacre (2005). Em 2007 lançou Curtis. Juntos, os seus quatro álbuns somam cerca de 30 milhões de cópias vendidas em todo o mundo.
Nascido em South Jamaica, no Queens, Jackson se integrou ao tráfico de drogas com doze anos, durante a epidemia do crack, na década de 1980. Depois de deixar o tráfico de drogas para começar uma carreira no rap, ele foi baleado com nove tiros durante um incidente em 2000. Após a gravação do álbum Guess Who's Back?, Jackson foi descoberto pelo rapper Eminem e assinou contrato com a Interscope Records.
Com ajuda dos já famosos Eminem e Dr. Dre, que produziram seu segundo álbum e primeiro sucesso comercial, 50 Cent tornou-se um dos rappers com as maiores vendas no planeta. Em 2003, fundou a G-Unit Records, com seus parceiros do grupo G-Unit: Tony Yayo, Young Buck e Lloyd Banks.
50 Cent se envolveu em várias brigas e discussões com outros rappers incluindo Ja Rule, Fat Joe, Jadakiss, Cam'ron, Rick Ross e os ex-membros do G-Unit, The Game e Young Buck. Ele também prosseguiu na carreira de ator, atuando no filme semi autobiográfico Fique Rico ou Morra Tentando em 2005, A Volta dos Bravos de 2006 e As Duas Faces da Lei de 2008. A sua fortuna é estimada em $440 milhões de dólares, o que faz dele o terceiro rapper mais rico do mundo. Em 2009, 50 Cent foi escolhido como o sexto melhor artista da década e o sexto mais bem sucedido entre 2000-2009 pela revista Billboard. A publicação também o nomeou como o melhor cantor de rap deste período.
http://www.50cent.com/blog/
50 Cent por ele próprio
Sobre seu novo disco: “Eu levei um longo tempo para criar esse projeto e sinto que ele é o mais próximo para chegar à perfeição. Artisticamente, há limites impostos em cada artista com base em sua apresentação inicial. Percebi que o que fortificou Get Rich or Die Tryin foi a agressão. Quando as pessoas ouvem esse projeto, eu quero que elas se lembrem porque no início resolveram gostar de mim e porque me fizeram sucesso. Mas a diferença entre Before I Self-Destruct e meus outros projetos até esse ponto está me mostrando conscientemente a minha imperfeição. Eu estou dizendo que o que eu digo não seria necessariamente a melhor coisa a dizer, mas tem alguma verdade. Este é o oposto total de um rapper mediano, que escreve sobre um estilo de vida que ele aspira ao contrário do que ele realmente vive. Eu tenho o estilo de vida que a maioria dos rappers gostaria de ter. Mas eu estou refletindo mais sobre a luta do que sobre o que eu tenho conseguido.”
Sobre seu novo filme: “Eu perdi mais de 22 quilos por causa do papel no filme 'Things Fall Apart', onde interpreto um jogador de futebol que é diagnosticado com câncer. Em um período de nove semanas, eu me submeti a uma rígida dieta líquida, além de caminhar três horas por dia em uma esteira. Eu tive um amigo que sofreu de câncer e foi isso que me motivou a escrever este roteiro. Você não precisa levar tudo pro lado pessoal, mas nesse projeto eu levei. Eu tive que me disciplinar o bastante até conseguir, mas... eu consegui.” (“Things Fall Apart” estreará no ano que vem).
Sobre seu legado para os fãs: “O que eu ofereço ao público é algo que eu não acredito que possa ser repetido: eu e minhas experiências. E qualquer coisa que você faz bem, querem isso de você e nada mais. Eu estou bem com isso. Sinto-me confortável naquele espaço musical porque é nisso que eu me apaixonei. As pessoas vão crescer com você, se você continuar a fazer canções que os mantenham como fãs. Eu sempre fiz músicas que me permitiram ter mais sucesso do que qualquer um que tenha seguido esse caminho. Essa é a importância artística do 50 Cent”.
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**Fotos para download em
http://www.mediamania.com.br/principal/eventos1.htm
Serviço
Salvador
Data: 09/07 (sexta-feira)
Local: Wet’n Wild
Endereço: Av. Luiz Viana Filho, 8951 - São Cristóvão
Realização: NASD Entretenimento
Preço:
Camarote: R$ 300,00 (inteira), R$ 150,00 (meia entrada)
Camarote Open Bar: R$ 600,00 (inteira), R$ 300,00 (meia entrada)
Pista: R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia entrada)
Pista Vip: R$ 160,00 (inteira), R$ 80,00 (meia entrada)
Pontos de Venda:
http://www.ticketmix.com.br
Censura: 18 anos
Shows de Abertura:
Charlie Brown Jr.
Adão Negro
Goiânia
Black House Music Festival
Data: 10/07 (sábado)
Local: Faculdade FASAM - BR 153, km 502
Local: Fasam
Horário: 23:00 hs
Postos de vendas:
Goiânia:
Outback Steak House (Flamboyant Shopping)
Trupe do Açaí (Av. 136 e Av. T-11)
Burger King
Anápolis:
Nobel Square
Brasília:
Mormaii (Brasília Shopping, Pontão do Lago Sul, Conjunto Nacional, Pátio Brasil e Terraço Shopping)
Zimbrus Surf Food (Quadra 305 Sul e Shopping Pier 21)
Burger King
On line no cartão (débito e crédito - Visa e Mastercard)
Iupex.com
Atrações
2 Fuel - Live - House Music - Abertura
50 Cent - Atração Principal
Richard Grey - House Music - Atração Secundária
Igo Gordoba - House Music - Encerramento
Áreas do evento:
Área Vip: R$ 50,00
Censura 16 anos ( menor poderá entrar no evento acompanhado dos pais ou do responsável legal)
Área Extra Vip Open Bar com: Vodka, cerveja, água, refrigerante, sucos e Buffet de pizzas da Trupe do Açaí
Masculino: R$ 120,00
Feminino: R$ 80,00
Camarote Front Stage ( Frente ao palco) Open Bar exclusivo com: Champagne, whisky, vodka, cerveja, água, refrigerante, sucos e Buffet de pizzas da Trupe do Açai
Masculino: R$ 180,00
Feminino: R$ 120,00
Preços referentes ao 1º lote. Alteração sem aviso prévio. Ingresso feminino a título promocional. Censura 18 anos.
São Paulo
Data: 15/07 (quinta-feira)
Local: Via Funchal
Endereço: Rua Funchal, 65, Vila Olímpia
Realização: NASD Entretenimento
Preço:
-Pista Premium (em pé): R$ 400,00
-Pista: R$ 200,00
-Mezanino: R$ 300,00
-Camarote: R$ 400,00
Pontos de Venda:
http://www.ingressocerto.com
Newness (Livros e Revistas)
Av. Yojiro Takaoka, 4528 - Lj. 02 - La Ville Mall - Alphaville - Santana do Parnaíba
Fujji Turismo - R. Tapajós 33C - Guarulhos - SP
Censura: 12 anos
Show de Abertura:
-DuGhettu
-Dj Negralha
Belo Horizonte
Data: 16/07 (sexta-feira)
Local: Ginásio do Mineirinho
Horário do show: 20h
Abertura de portões: 18h
Preços: (PRIMEIRO LOTE)
-Arquibancada: R$ 100,00 (inteira) e R$ 50,00 (meia entrada)
-Pista Comum: R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia entrada)
-Pista Premium: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia entrada)
Pontos de Venda:
Vendas: Tickets for Fun
Telefone Atendimento Vendas: 4003-5588
Site de vendas:
www.ticketsforfun.com.br
1) Chevrolet Hall - Av. Nossa Senhora do Carmo 230.
2) Lojas Livraria Leitura na Savassi, Minas Shopping e BH Shopping
3) Lojas Pavilhão 3 nos shoppings Cidade, Del Rey e Minas Shopping
Rio de Janeiro
Data: 17/07 (sábado)
Local: Marina da Glória
Endereço: Av. Infante Dom Henrique, s/n - Glória
Realização: NASD Entretenimento
Preço:
-Pista 1º Lote:
*Feminino: R$ 50,00 (meia entrada)
*Masculino: R$ 60,00 (meia entrada)
-Área Vip 1º Lote:
*Feminino: R$ 90,00 (meia entrada)
*Masculino: R$ 100,00 (meia entrada)
Pontos de Venda:
http://www.ingressocerto.com
Banco de Areia - Rio Sul
Banco de Areia - Shop. Leblon
South - Barra Shopping
South - Botafogo Praia Shopping
South - Ilha Plaza
South - Nova América
South - Plaza Niteroi
South - Shopping Tijuca
South - Via Parque
Suco Mania - Av. Marechal Floriano
Censura: 18 anos
Show de Abertura:
-DuGhettu
DJs PALCO PRINCIPAL
-Negralha
-Sany Pitbull
-Lulinha
-Shark
DJs PISTA VIP
-Reza
-João Paulo
-Beto Pedrosa
-Rafael Nazareth
-Rogério Gonçalves
Florianópolis
Data: 18/07 (domingo)
Local: Passarela Nego Querido
Endereço: Av. Gov. Gustavo Richard, 5.000
FWMF - Floripa Winter Music Festival
Atrações:
- Dj FMZ
- Dj Ploc
- Dj King
- Dj Cia
- Thayde
- G-Unit
- 50 cent
Censura: 16 anos
Horário dos shows: 16h
Abertura dos portões: 13 h
Preços:
(Primeiro Lote)
Verde Masculino: R$ 60,00
Verde Feminino: R$ 40,00
Azul Masculino: R$ 80,00
Azul Feminino: R$ 50,00
(Camarote Oculto 10 anos)
Masculino R$ 120,00
Feminino R$ 60,00
Valores e reservas de camarote:
(48) 8834-5571 / 9972-9294 / 7811-1501 / 8424-7486 / 8816-5959 /
(47) 7811 2814
Camarotes privativos para 25 e 30 pessoas sob consulta pelo site:
Informações de vendas: http://www.valeracadacentavo.com.br/
Ingressos on line: www.ingressocerto.com
Pontos de Venda:
Florianópolis
Blau Blau Sports Shopping Iguatemi. Tel:(48) 3239-8399
Blau Blau Sports Beiramar Shopping. Tel:(48) 3224-3290
Temakeria Yaah. Tel:(48) 3897-9693
Skating ARS. Tel:(48) 3028-7484
Skating Shopping Itaguaçu. Tel:(48) 3035-7484
Made Night Club. Tel:(48) 8846-4492/8477-3095/9972-9294/9133-1551
Itapema
Postos Brava. Tel:(47) 3368-4512
Wave Academia Shopping Russi Russi. Tel:(47) 3368-9955
Camboriú
Pit Stop. Tel:(47) 3367-4267
Postos Brava. Tel:(47) 3360 7928
Wave Academia Barra Sul. Tel:(47) 3264-1851
Wave Academia Central. Tel:(47) 3361-8254
Lança Perfume. Tel:(47) 3268-4994
Colcci. Tel:(47) 3264-7203
Japa Temakeria. Tel:(47) 3056-6878
Blumenau
Colcci. Tel:(47) 3326-2733
Itajaí
Postos Brava Itajaí. Tel:(47) 3046-1006
Brusque
Colcci. Tel:(47) 3351-2668
Jaraguá do Sul
Barbi Academia. Tel:(47) 3370-6512
Curitiba
Temaki Batel. Tel:(41) 3014-5533
Temaki Juvevê. Tel:(41) 3049-6888
Loja EX. Tel:(41) 3039-2013/3039-3013
Tubarão
Tenis e Cia. Tel:(48) 3626-9985
Joinville
Djamp. Tel:(47) 3027-7272
Palhoca
Skating Shopping Via Catarina. Tel:(48) 3086-9096
TEATRO - MÚSICA - POESIA - CINEMA - DANÇA - ARTES PLÁSTICAS Claudia Souza - MTB 50644/SP - companhiadeartistas@gmail.com
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segunda-feira, 5 de julho de 2010
terça-feira, 15 de junho de 2010
ROBERT CASTLE realiza workshop no Brasil
Robert Castle está no Brasil. O diretor americano, preparador de elenco dos mais solicitados, veio ensinar a técnica de interpretação que já usou com Michelle Pfeiffer e Sean Penn a alunos da BRAAPA, entre eles, Maristane Drech e Juan Alba. O workshop com início em 19 de junho contará também com a presença ilustre da madrinha da escola, Laura Cardoso.
Sobre Braapa
A Braapa Escola de Teatro e TV trabalha na formação e aperfeiçoamento de atores há 12 anos e já produziu workshops com nomes como Walter Avancine, Maria Carmem Barbosa, Guilherme de Almeida Prado e Laura Cardoso. Como alunos em seus cursos, a escola já contou com nomes como Maristane Drech Luigi Barricelli, Juan Alba, Graziela Moretto, Marisol Ribeiro, Max Fercondine, Malvino Salvador, Henri Castelli, entre outros.
Sobre Robert Castle
Atualmente, Robert Castle é um dos preparadores de elenco mais solicitados no mundo e ministra workshops na França, Itália, Dinamarca, Espanha, Estados Unidos e Inglaterra. Já trabalhou com atores como Brooke Shields, Michelle Pfeiffer, Jane Fonda, Sean Penn, Angie Dickenson, Jeannie Berlin, George Segal, Jeff Goldblum,Charles Durning, entre outros. Seu trabalho de preparação de atores para televisão e cinema é focado no método desenvolvido no Lee Strasberg Institute de Nova York, de onde é professor há mais de 10.
Informações sobre o workshop e mais:
BRAAPA Força e Cultura Escola de Teatro e TV
Web site da BRAAPA: www.braapa.com.br ou http://www.cursodeteatro.com.br/
Sobre Braapa
A Braapa Escola de Teatro e TV trabalha na formação e aperfeiçoamento de atores há 12 anos e já produziu workshops com nomes como Walter Avancine, Maria Carmem Barbosa, Guilherme de Almeida Prado e Laura Cardoso. Como alunos em seus cursos, a escola já contou com nomes como Maristane Drech Luigi Barricelli, Juan Alba, Graziela Moretto, Marisol Ribeiro, Max Fercondine, Malvino Salvador, Henri Castelli, entre outros.
Sobre Robert Castle
Atualmente, Robert Castle é um dos preparadores de elenco mais solicitados no mundo e ministra workshops na França, Itália, Dinamarca, Espanha, Estados Unidos e Inglaterra. Já trabalhou com atores como Brooke Shields, Michelle Pfeiffer, Jane Fonda, Sean Penn, Angie Dickenson, Jeannie Berlin, George Segal, Jeff Goldblum,Charles Durning, entre outros. Seu trabalho de preparação de atores para televisão e cinema é focado no método desenvolvido no Lee Strasberg Institute de Nova York, de onde é professor há mais de 10.
Informações sobre o workshop e mais:
BRAAPA Força e Cultura Escola de Teatro e TV
Web site da BRAAPA: www.braapa.com.br ou http://www.cursodeteatro.com.br/
Guarulhos tem apresentação gratuita do projeto Violão Sinfônico nesta terça
Parceria da Prefeitura com o Sesc apresenta violonistas João Luís e Douglas Dora e a Orquestra Metropolitana
A Orquestra Metropolitana e os violonistas João Luís e Douglas Dora realizam um concerto gratuito nesta terça-feira (15), a partir das 20h, no Teatro Adamastor Centro, em Guarulhos (Grande São Paulo). A exibição faz parte do projeto Violão Sinfônico e foi possível graças a uma parceria entre o Sesc São Paulo e a Secretaria de Cultura de Guarulhos. Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do teatro, uma hora antes da apresentação.
Realizado pela unidade Santana do Sesc São Paulo, o projeto Violão Sinfônico conta com uma série de concertos que envolvem a Orquestra Metropolitana e violonistas convidados. As apresentações contam com direção, arranjos e regência do maestro Rodrigo Vitta. A curadoria é de Henrique Pinto.
No repertório, trabalhos do italiano Mario Castelnuovo-Tedesco, responsável pela composição de uma extensa obra para violão solo, além de concerto para dois violões e orquestra, que será executado pelos músicos João Luiz e Douglas Lora em Guarulhos. O duo foi finalista do 7º Prêmio Visa de Música Brasileira - edição instrumental (em 2004). Com formação erudita, os violonistas, que por oito anos trabalharam o repertório tradicional de Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti e Claude Debussy agora apresentam peças contemporâneas. O duo é acompanhando pela Orquestra Metropolitana, com membros de diversos corpos musicais da cidade de São Paulo.
Serviço:
Projeto Violão Sinfônico
Data: terça-feira (15)
Hora: 20h
Local: Teatro Adamastor Centro (Av. Monteiro Lobato, 734, Macedo, Guarulhos)
Quanto: gratuito
A Orquestra Metropolitana e os violonistas João Luís e Douglas Dora realizam um concerto gratuito nesta terça-feira (15), a partir das 20h, no Teatro Adamastor Centro, em Guarulhos (Grande São Paulo). A exibição faz parte do projeto Violão Sinfônico e foi possível graças a uma parceria entre o Sesc São Paulo e a Secretaria de Cultura de Guarulhos. Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do teatro, uma hora antes da apresentação.
Realizado pela unidade Santana do Sesc São Paulo, o projeto Violão Sinfônico conta com uma série de concertos que envolvem a Orquestra Metropolitana e violonistas convidados. As apresentações contam com direção, arranjos e regência do maestro Rodrigo Vitta. A curadoria é de Henrique Pinto.
No repertório, trabalhos do italiano Mario Castelnuovo-Tedesco, responsável pela composição de uma extensa obra para violão solo, além de concerto para dois violões e orquestra, que será executado pelos músicos João Luiz e Douglas Lora em Guarulhos. O duo foi finalista do 7º Prêmio Visa de Música Brasileira - edição instrumental (em 2004). Com formação erudita, os violonistas, que por oito anos trabalharam o repertório tradicional de Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti e Claude Debussy agora apresentam peças contemporâneas. O duo é acompanhando pela Orquestra Metropolitana, com membros de diversos corpos musicais da cidade de São Paulo.
Serviço:
Projeto Violão Sinfônico
Data: terça-feira (15)
Hora: 20h
Local: Teatro Adamastor Centro (Av. Monteiro Lobato, 734, Macedo, Guarulhos)
Quanto: gratuito
SESI-SP APRESENTA A BANDA SINFÔNICA DO ESTADO DE SÃO PAULO
Concerto faz parte da série SESI - Pra Ver a Banda Tocar! e inclui momento interativo em que músicos da plateia vão ao palco participar com o seu instrumento na chamada Canja Sinfônica. A apresentação será realizada quarta-feira (23/06), a partir do meio-dia, no Teatro do SESI – São Paulo. A entrada é franca.
A programação do projeto Música em Cena de junho contará com a apresentação da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo. Sob a regência do maestro Marcos Sadao Shirakawa e participação do solista Osvanilson Castro (fagote), o concerto será no dia 23 de junho (quarta-feira), às 12 horas, no Teatro do SESI – São Paulo.
A apresentação do concerto SESI – Pra Ver a Banda Tocar! permite que o público conheça toda a versatilidade e qualidade artística da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo por meio de repertório variado e acessível, interpretado por solistas dos diversos instrumentos de madeiras, sopros e percussão. O concerto inclui momento interativo em que músicos da plateia vão ao palco participar com o seu instrumento na chamada Canja Sinfônica.
Os 82 instrumentistas interpretarão obras dos seguintes compositores: Satoshi Yagisawa (1975), Frigyes Hidas (1928-2007), Astor Piazzolla (1921-1992), Segundo Luis Moreno (1882-1972), Cyro Pereira (1929) e Alfred Reed (1921-2005).
Histórico do grupo
Criada em 1989, a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo é uma orquestra formada por instrumentos de sopro, percussão, cordas e piano, somando 82 instrumentistas.
A Banda Sinfônica do Estado apresenta programação ousada e inovadora, tornando-se alternativa inteligente e criativa ao tradicional circuito da música erudita. Além de concertos com o melhor repertório sinfônico para bandas, ousamos espetáculos inusitados como Os Reis do Riso - humorístico com o grupo Parlapatões recentemente lançado em DVD, a Ópera Orfeo de Monteverdi, Carmina Burana, de Orff e os multimídia Sinfonia de uma Exposição, Luiz Gonzaga Sinfônico e Wolfgang. Tamanha versatilidade somada à constante encomenda e execução de obras de compositores brasileiros, tem rendido críticas extremamente positivas junto à imprensa especializada, justificando seu grande prestígio internacional e colocando o grupo entre os principais organismos sinfônicos da América Latina.
Nas palavras de Irineu Franco Perpétuo, “a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo merece ser considerada a principal usina de criação contemporânea em nosso país. Apenas em 2005, o grupo somou nada menos que 29 encomendas a autores brasileiros, entre obras originais, transcrições e arranjos. Ao longo de 16 anos de trajetória, esse acervo contabiliza mais de 90 peças.” Parte deste repertório está registrada em seus vários CDs, entre eles, Suíte Tropical e Fantasia Amazônica, gravados em 2003 e 2004 respectivamente.
Sobre o regente:
Bacharel em Trombone pelo Departamento de Música da ECA-USP, na classe do professor Donizeti Fonseca, Marcos Sadao Shirakawa estudou teoria e instrumento no Conservatório Dramático e Musical de São Paulo e no Conservatório Musical Brooklin Paulista.
Atuou como 1º Trombone da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e foi integrante da Orquestra Experimental de Repertórios e Orquestra Sinfônica de Santo André.
Participou dos Festivais de Música em Campos do Jordão, Tatuí e Prados, Encontro Latino-Americano de Orquestras Jovens da Argentina e da Conferência Mundial de Bandas Sinfônicas na Áustria. Estudou regência com o Maestro Carlos Moreno. Em 2005, atuou como Regente Convidado da I Conferência de Bandas Sinfônicas da África do Sul. O músico foi, ainda, Regente Assistente da Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo no período de 2000 à 2009.
Atualmente, ele é Regente Titular da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e Regente da Banda Sinfônica de Cubatão, além de Professor de Trombone e Música de Câmara na EMESP Tom Jobim e Diretor do Programa Banda Escola de Cubatão (BEC).
Músicos:
Regência: Marcos Sadao Shirakawa
Solista: Osvanilson Castro (Fagote)
Programa
Compositor Obra
Alfred Reed (1921-2005) Second Suite for Band – (Latino-Mexicana)
I-Son Montuno
III-Guaracha
Frigyes Hidas (1928-2007) Concerto para Fagote
I-Allegretto
II-Moderato Cantabile
III-Moderato Giocoso
Satoshi Yagisawa (1975) Machu Pichu – City in the Sky
Astor Piazzolla (1921-1992)
Arranjo:Lito Valle Libertango
Segundo Luis Moreno (1882-1972)
Arranjo: Wilson Haro L. Suite Ecuatoriana Nº2
1-Danzante (danza ritual indígena)
Cyro Pereira (1929) Aquarela de Sambas
Serviço:
Música em Cena 2010 – Banda Sinfônica do Estado de São Paulo
Local: Teatro do SESI – São Paulo – Av. Paulista, 1313 – Metrô Trianon-Masp
Data e horário: dia 23 de junho (quarta-feira), às 12 horas.
Entrada: Franca - A distribuição dos ingressos tem início a partir da abertura da bilheteria, no dia do espetáculo – domingo, a partir das 11 horas. São distribuídos dois ingressos por pessoa.
Recomendação etária: livre
Informações: (11) 3146-7405/7406
A programação do projeto Música em Cena de junho contará com a apresentação da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo. Sob a regência do maestro Marcos Sadao Shirakawa e participação do solista Osvanilson Castro (fagote), o concerto será no dia 23 de junho (quarta-feira), às 12 horas, no Teatro do SESI – São Paulo.
A apresentação do concerto SESI – Pra Ver a Banda Tocar! permite que o público conheça toda a versatilidade e qualidade artística da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo por meio de repertório variado e acessível, interpretado por solistas dos diversos instrumentos de madeiras, sopros e percussão. O concerto inclui momento interativo em que músicos da plateia vão ao palco participar com o seu instrumento na chamada Canja Sinfônica.
Os 82 instrumentistas interpretarão obras dos seguintes compositores: Satoshi Yagisawa (1975), Frigyes Hidas (1928-2007), Astor Piazzolla (1921-1992), Segundo Luis Moreno (1882-1972), Cyro Pereira (1929) e Alfred Reed (1921-2005).
Histórico do grupo
Criada em 1989, a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo é uma orquestra formada por instrumentos de sopro, percussão, cordas e piano, somando 82 instrumentistas.
A Banda Sinfônica do Estado apresenta programação ousada e inovadora, tornando-se alternativa inteligente e criativa ao tradicional circuito da música erudita. Além de concertos com o melhor repertório sinfônico para bandas, ousamos espetáculos inusitados como Os Reis do Riso - humorístico com o grupo Parlapatões recentemente lançado em DVD, a Ópera Orfeo de Monteverdi, Carmina Burana, de Orff e os multimídia Sinfonia de uma Exposição, Luiz Gonzaga Sinfônico e Wolfgang. Tamanha versatilidade somada à constante encomenda e execução de obras de compositores brasileiros, tem rendido críticas extremamente positivas junto à imprensa especializada, justificando seu grande prestígio internacional e colocando o grupo entre os principais organismos sinfônicos da América Latina.
Nas palavras de Irineu Franco Perpétuo, “a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo merece ser considerada a principal usina de criação contemporânea em nosso país. Apenas em 2005, o grupo somou nada menos que 29 encomendas a autores brasileiros, entre obras originais, transcrições e arranjos. Ao longo de 16 anos de trajetória, esse acervo contabiliza mais de 90 peças.” Parte deste repertório está registrada em seus vários CDs, entre eles, Suíte Tropical e Fantasia Amazônica, gravados em 2003 e 2004 respectivamente.
Sobre o regente:
Bacharel em Trombone pelo Departamento de Música da ECA-USP, na classe do professor Donizeti Fonseca, Marcos Sadao Shirakawa estudou teoria e instrumento no Conservatório Dramático e Musical de São Paulo e no Conservatório Musical Brooklin Paulista.
Atuou como 1º Trombone da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e foi integrante da Orquestra Experimental de Repertórios e Orquestra Sinfônica de Santo André.
Participou dos Festivais de Música em Campos do Jordão, Tatuí e Prados, Encontro Latino-Americano de Orquestras Jovens da Argentina e da Conferência Mundial de Bandas Sinfônicas na Áustria. Estudou regência com o Maestro Carlos Moreno. Em 2005, atuou como Regente Convidado da I Conferência de Bandas Sinfônicas da África do Sul. O músico foi, ainda, Regente Assistente da Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo no período de 2000 à 2009.
Atualmente, ele é Regente Titular da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e Regente da Banda Sinfônica de Cubatão, além de Professor de Trombone e Música de Câmara na EMESP Tom Jobim e Diretor do Programa Banda Escola de Cubatão (BEC).
Músicos:
Regência: Marcos Sadao Shirakawa
Solista: Osvanilson Castro (Fagote)
Programa
Compositor Obra
Alfred Reed (1921-2005) Second Suite for Band – (Latino-Mexicana)
I-Son Montuno
III-Guaracha
Frigyes Hidas (1928-2007) Concerto para Fagote
I-Allegretto
II-Moderato Cantabile
III-Moderato Giocoso
Satoshi Yagisawa (1975) Machu Pichu – City in the Sky
Astor Piazzolla (1921-1992)
Arranjo:Lito Valle Libertango
Segundo Luis Moreno (1882-1972)
Arranjo: Wilson Haro L. Suite Ecuatoriana Nº2
1-Danzante (danza ritual indígena)
Cyro Pereira (1929) Aquarela de Sambas
Serviço:
Música em Cena 2010 – Banda Sinfônica do Estado de São Paulo
Local: Teatro do SESI – São Paulo – Av. Paulista, 1313 – Metrô Trianon-Masp
Data e horário: dia 23 de junho (quarta-feira), às 12 horas.
Entrada: Franca - A distribuição dos ingressos tem início a partir da abertura da bilheteria, no dia do espetáculo – domingo, a partir das 11 horas. São distribuídos dois ingressos por pessoa.
Recomendação etária: livre
Informações: (11) 3146-7405/7406
TEATRO DO SESI-SP APRESENTA MICHEL DOTSON BLUES NAS QUARTAS MUSICAIS
O consagrado guitarrista americano se apresentará no Teatro do SESI-SP, na próxima quarta-feira (23/06), às 20 horas.
O guitarrista Michel Dotson fará apresentação única no Teatro do SESI-SP, quarta-feira (23/06), às 20 horas. Os ingressos custam entre R$ 5 e R$ 10. Esta é a turnê de divulgação de seu novo trabalho, o álbum Lightnin in my Pocket. Seu repertório tem influencias de grandes nomes como Otis Rush e Buddy Guy. O artista já tocou ao lado de referencias do jazz e blues como Billy Boy Arnold e Big Jack Johnson.
O show faz parte do circuito do projeto Quartas Musicais, que este mês apresenta a temática especial de Jazz & Blues. O palco do Teatro do SESI – São Paulo marcará o encontro de grandes artistas reconhecidos mundialmente.
Histórico do músico
Michel Dotson nasceu 1957, e logo na infância já apresentava admiração pela música. Seu interesse por Blues ficou latente quando assistiu ao show de Muddy Waters. Michel começou a tocar clarineta e saxofone, mas aos 13 anos se apaixonou pela guitarra. E, aos 16 anos começou a frequentar bares que tocavam blues. Para compor seu estilo foi profundamente influenciado pela música de Otis Rush, Magic Slim, Buddy Guy e Junior Wells, Lefty Dizz, Sunnyland Slim, entre outros.
Um sonho foi realizado, durante seis anos foi integrante da banda Magic Slim and the Teardrops, artistas que ele acompanhava desde a adolescência. Essa formação ganhou o prêmio WC Handy na categoria Melhor Banda de 2003, além de participar dos mais importantes festivais de música dos EUA como o San Francisco Blues Festival, King Biscuit Blues Festival e o Mississippi Valley Blues Festival. Realizou turnês pela Europa, Brasil e Japão. Fez participações especiais em trilhas de artistas como Aron Burton, Big Jack Johnson, Jimmy Burns, Liz Mandville Greeson, e Granae Louise.
Atualmente vive em Chicago, Illinois, onde da continuidade aos trabalhos de sua banda.
Calendário de junho:
30/06/2010 Celso Blues Boy
SERVIÇO:
Quartas Musicais – Jazz & Blues
Michel Dotson Blues
Local: Teatro do SESI - São Paulo – Av. Paulista, 1313 – metrô Trianon Masp
Data e horário: dia 23 de junho de 2010 (quarta-feira), às 20 horas.
Capacidade: 456 lugares
Entrada: R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia entrada) – Ingressos já estão a venda na bilheteria do teatro ou pela Tickets For Fun, via fone - (11) 4003-5588 - ou site - www.ticketsforfun.com.br.
Horário de funcionamento da bilheteria: quarta a sábado, das 12h às 20h; domingo, das 11h às 19h. Nos dias 12, 19 e 26/06, a bilheteria abrirá às 11h.
Recomendação etária: 14 anos
Informações: (11) 3146-7405/7406
O guitarrista Michel Dotson fará apresentação única no Teatro do SESI-SP, quarta-feira (23/06), às 20 horas. Os ingressos custam entre R$ 5 e R$ 10. Esta é a turnê de divulgação de seu novo trabalho, o álbum Lightnin in my Pocket. Seu repertório tem influencias de grandes nomes como Otis Rush e Buddy Guy. O artista já tocou ao lado de referencias do jazz e blues como Billy Boy Arnold e Big Jack Johnson.
O show faz parte do circuito do projeto Quartas Musicais, que este mês apresenta a temática especial de Jazz & Blues. O palco do Teatro do SESI – São Paulo marcará o encontro de grandes artistas reconhecidos mundialmente.
Histórico do músico
Michel Dotson nasceu 1957, e logo na infância já apresentava admiração pela música. Seu interesse por Blues ficou latente quando assistiu ao show de Muddy Waters. Michel começou a tocar clarineta e saxofone, mas aos 13 anos se apaixonou pela guitarra. E, aos 16 anos começou a frequentar bares que tocavam blues. Para compor seu estilo foi profundamente influenciado pela música de Otis Rush, Magic Slim, Buddy Guy e Junior Wells, Lefty Dizz, Sunnyland Slim, entre outros.
Um sonho foi realizado, durante seis anos foi integrante da banda Magic Slim and the Teardrops, artistas que ele acompanhava desde a adolescência. Essa formação ganhou o prêmio WC Handy na categoria Melhor Banda de 2003, além de participar dos mais importantes festivais de música dos EUA como o San Francisco Blues Festival, King Biscuit Blues Festival e o Mississippi Valley Blues Festival. Realizou turnês pela Europa, Brasil e Japão. Fez participações especiais em trilhas de artistas como Aron Burton, Big Jack Johnson, Jimmy Burns, Liz Mandville Greeson, e Granae Louise.
Atualmente vive em Chicago, Illinois, onde da continuidade aos trabalhos de sua banda.
Calendário de junho:
30/06/2010 Celso Blues Boy
SERVIÇO:
Quartas Musicais – Jazz & Blues
Michel Dotson Blues
Local: Teatro do SESI - São Paulo – Av. Paulista, 1313 – metrô Trianon Masp
Data e horário: dia 23 de junho de 2010 (quarta-feira), às 20 horas.
Capacidade: 456 lugares
Entrada: R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia entrada) – Ingressos já estão a venda na bilheteria do teatro ou pela Tickets For Fun, via fone - (11) 4003-5588 - ou site - www.ticketsforfun.com.br.
Horário de funcionamento da bilheteria: quarta a sábado, das 12h às 20h; domingo, das 11h às 19h. Nos dias 12, 19 e 26/06, a bilheteria abrirá às 11h.
Recomendação etária: 14 anos
Informações: (11) 3146-7405/7406
Teatro gratuito na Estação Ciência: Larguem tudo, vamos voar!
O espetáculo sobre Santos Dumont terá nova temporada, em comemoração aos 10 anos do Núcleo de Artes Cênicas da Estação Ciência
Dando continuidade à programação especial elaborada pelo Núcleo de Artes Cênicas da Estação Ciência para comemorar seus 10 anos de atividade, mais um espetáculo de sucesso será reapresentado. A nova temporada de “Larguem tudo, vamos voar!”, que fala sobre Santos Dumont, sua vida, suas invenções e seus sonhos, acontecerá de 4 de julho a 29 de agosto, aos domingos, em apresentações gratuitas.
Tudo começa quando Tereza chega ao local em que deve aguardar por um vôo de helicóptero, novidade para ela. Enquanto aguarda, Tereza nota uma caixa preta, que ao longo do espetáculo vai revelar muitas surpresas . A primeira delas é o personagem que sai de dentro, o próprio Santos Dumont, que fala sobre sua vida, suas invenções e seus sonhos, em especial o desejo de voar. A relação entre os dois começa a mudar quando Santos Dumont convida Tereza para um passeio que vai opor a visão de um vôo físico, ligado à dependência externa e às convenções sociais (simbolizado no helicóptero) ao de um vôo interno, de desvencilhamento das amarras do cotidiano, de liberdade. Aos poucos Tereza vai sendo conquistada pelo inventor e cedendo ao convite.
A caixa, que aparece desde o início, acaba se revelando um rico laboratório, um atelier, um baú de invenções, representando simbolicamente o ímpeto criativo de Santos Dumont.
Assim, a partir do personagem histórico, a peça sugere, metaforicamente, idéias, sonhos e desejos de superar nossas limitações... ”mesmo que seja com asas de galinha”.
Uma realização Cia. Fábula da Fíbula, da Cooperativa Paulista de Teatro.
FICHA TÉCNICA
Autor e direção: Darci Figueiredo
Ator: Cauê Mattos
Atriz: Luanna Jimenes
Técnico de luz: Carlos Fernando Pedroso
Serviço:
Larguem tudo, vamos voar!
Data: 4 de Julho a 29 de Agosto (domingos)
Horário: 16h
Indicação etária: todas as idades
Local: Teatro “Ernst W. Hamburger” (190 lugares)
Estação Ciência – USP
R. Guaicurus, 1274 – Lapa
Informações: (11) 3675-8828 / teatrec@eciencia.usp.br
Entrada gratuita / lotação do teatro por ordem de chegada
Dando continuidade à programação especial elaborada pelo Núcleo de Artes Cênicas da Estação Ciência para comemorar seus 10 anos de atividade, mais um espetáculo de sucesso será reapresentado. A nova temporada de “Larguem tudo, vamos voar!”, que fala sobre Santos Dumont, sua vida, suas invenções e seus sonhos, acontecerá de 4 de julho a 29 de agosto, aos domingos, em apresentações gratuitas.
Tudo começa quando Tereza chega ao local em que deve aguardar por um vôo de helicóptero, novidade para ela. Enquanto aguarda, Tereza nota uma caixa preta, que ao longo do espetáculo vai revelar muitas surpresas . A primeira delas é o personagem que sai de dentro, o próprio Santos Dumont, que fala sobre sua vida, suas invenções e seus sonhos, em especial o desejo de voar. A relação entre os dois começa a mudar quando Santos Dumont convida Tereza para um passeio que vai opor a visão de um vôo físico, ligado à dependência externa e às convenções sociais (simbolizado no helicóptero) ao de um vôo interno, de desvencilhamento das amarras do cotidiano, de liberdade. Aos poucos Tereza vai sendo conquistada pelo inventor e cedendo ao convite.
A caixa, que aparece desde o início, acaba se revelando um rico laboratório, um atelier, um baú de invenções, representando simbolicamente o ímpeto criativo de Santos Dumont.
Assim, a partir do personagem histórico, a peça sugere, metaforicamente, idéias, sonhos e desejos de superar nossas limitações... ”mesmo que seja com asas de galinha”.
Uma realização Cia. Fábula da Fíbula, da Cooperativa Paulista de Teatro.
FICHA TÉCNICA
Autor e direção: Darci Figueiredo
Ator: Cauê Mattos
Atriz: Luanna Jimenes
Técnico de luz: Carlos Fernando Pedroso
Serviço:
Larguem tudo, vamos voar!
Data: 4 de Julho a 29 de Agosto (domingos)
Horário: 16h
Indicação etária: todas as idades
Local: Teatro “Ernst W. Hamburger” (190 lugares)
Estação Ciência – USP
R. Guaicurus, 1274 – Lapa
Informações: (11) 3675-8828 / teatrec@eciencia.usp.br
Entrada gratuita / lotação do teatro por ordem de chegada
Teatro Anhembi Morumbi e Comédia Na Veia Em prol da “Campanha do Agasalho”
O grupo de stand-up comedy faz sua última apresentação no Teatro Anhembi Morumbi dia 18 de junho, sexta-feira, às 23h59min, na entrega de um agasalho um super desconto
Com aproximadamente 2 anos de estrada, os membros desse grupo já se apresentaram em diversas cidades brasileiras em teatros, hotéis, eventos corporativos, festas e outros. Já dividiram palco com grandes nomes do humor nacional (Nany People, Rafinha Bastos, Enio Vivona, Danilo Gentili, Marcelo Adnet, Fábio Porchat, Japa, Fabio Rabin, Marcelo Mansfield, entre outros). Além de aparições de seus membro em programas de televisão, tais como: “Quem pode mais” , “A noite é uma criança” e “Toda sexta” (ambos da TV Band); “Quinta Categoria” (MTV);”Programa Olga Boungiovanni”(TV Aparecida); “Programa Mike.Brasil” e “Programa Lounge” (Ambos da ALLTV.COM); e entrevistas para mídia impressa, “O Democrata” (São Roque) e “Jornal Bleh” (Jornal de circulação universitária de São Paulo). Além de diversas notas em veículos de sobre o meio artístico teatral e também no PORTAL G1 da Rede Globo.
O Comédia na Veia já participou de 2 ciclos de palestras da Universidade Anhembi Morumbi, explicando a métrica da comédia stand-up e as dificuldades nesse tipo de texto, as palestras foram finalizadas por um pocket show e um bate-papo rápido com os alunos dos cursos de comunicação social.
Hoje no elenco do Comédia na Veia estão os publicitários Douglas Alexandre e Rafael Oliver (mini-serie Copie e Cole do MSN, Ag. Maccan Erickson) e Zé Luiz Martins (Ag. África), o historiador Fábio Gueré e o radialista Bernardo Veloso (Energia 97fm), mas o Comédia na Veia já contou com os humoristas Ricardo Leite ( O Português de Portugal), Elidio Sanna (Os Barbixas – Improvavel) e Rafael Cortez (CQC – Band) em seu elenco.
Stand-up comedy é a forma de humor mais pura existente, pois o humorista não veste nenhum tipo de caracterização e não conta com nenhum cenário na execução de seu texto, utiliza apenas um microfone, pedestal, holofote e um equipamento de áudio (para execução da trilha de abertura do show). Uma característica marcante do Stand-up Comedy é que o humorista tem que escrever seu próprio texto, ele não pode utilizar anedotas e piadas populares, gerando assim visões diferenciadas sobre diversos temas do cotidiano, abordando em seus textos coisas da atualidade como noticias, novela, futebol, política etc.
Esse tipo de espetáculo é muito comum nos EUA, tendo como grandes nomes desse cenário humoristas como Jeremy Seinfeld, Jim Carrey, Ed Murphy, dentre outros, no Brasil os grandes nomes do stand-up comedy são Rafinha Bastos, Danilo Gentili, Fabio Porchat, dentre outros.
Mais sobre dos Humoristas:
Bernardo Veloso, Roteirista, Radialista e Comediante, em 2005 foi Roteirista do Site Humortadela, em 2006 (onde teve animação exibida pelo Programa Pânico na TV), em 2009 começou a escrever para o site Animatunes (onde teve suas animações exibidas pelos Programas Idolos do SBT e Jogo Aberto da Band) entrou na Rádio Energia 97,7 FM (SP), onde é Roteirista e Produtor das Esquetes de Humor do Programa Estádio 97, e também é integrante do Programa do Palhacinho , Começou a fazer Comédia Stand Up em 2007 ao fundar o grupo As Comédias de Tdos Nós, Hoje faz parte do grupo Comédia na Veia.
Douglas Alexandre – Redator publicitario, roteirista e humorista; se formou com louvor e foi orador de sua turma. Trabalhou em diversas agencias de marketing de insentivo, onde percebeu a importancia das emoções na vida das pessoas, como pessoas felizes e alegres levavem uma vida melhor. Em 2008 foi vencedor do Programa “Quem pode mais – band”, onde demostrou seus conhecimentos gerais e seus conhecimentos em TV. Adora escrever sobre filmes e propagandas, praia que lhe rende boas risadas.
Fábio Güeré - humorista, improvisador, roteirista, dublador e historiador. Além do stand up comedy, é responsavél por dois projetos premiados voltados aos universitarios: "o descobrimento sem acabamento" e "o que contam os contos", além do solo corporativo chamado "Dando Trabalho". Dono de um humor ácido e sarcastico, Güeré, é um ótimo improvisador que leva a platéia a constantes gargalhadas. Hoje é membro fundador do Comédia na Veia e do BotecoTerapia, com shows em diversas cidades do país.
Rafael Oliver - Humorista, roteirista e redator publicitário. Foi por 10 vezes chamado para participar do show Comédia em Pé (primeiro grupo de Stand-up Comedy no Brasil) como convidado da noite. Este mesmo posto já pertenceu a outros grandes humoristas, como Chico Anísio. Participou do seriado cômico COPIE E COLE, com diversos atores bem conceituados. Na TV, Oliver foi destaque no quadro MELHORES HUMORISTAS, onde derrotou, pelos votos do público, todos seus adversários. É um dos integrantes e criadores do grupo Comédia na Veia, tradicional time de humoristas stand-up comedians da noite paulistana.
Zé Luiz Martins - 36 anos. Diretor de criação da África. Trabalhou em agências como NeogamaBBH, AlmapBBDO e Young & Rubican. Ganhou diversos prêmios nacionais e internacionais como Leão em Cannes, One Show, Clio, Fiap e anuário do Clube de Criação de São Paulo. Como humorista, está há um ano se apresentando em bares e teatros, com o Comédia na Veia e como convidado em grupos como Comédia ao Vivo, Las Vergonhas, Divina Comédia, entre outros. E, como escritor, participou do livro 35 Segredos para Chegar a Lugar Nenhum.
SERVIÇO
Comédia Na Veia - Apresentação em prol da Campanha do Agasalho
Local: TEATRO ANHEMBI MORUMBI
R. Dr. Almeida Lima, 1134 – Mooca – Próximo ao Metro Bresser
tel: (11) 2081-5924 / (11) 2872-1457
Site: www.teatroanhembimorumbi..com.br
Ar-condicionado
Estacionamento e acesso para deficientes físicos além de poltronas especiais para obesos.
Data e Horário: 18 de junho (sexta-feira), às 23h59min.
Valor: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia entrada)
Alunos Anhembi Morumbi – R$16,00
Na doação de um agasalho – R$16,00
* Promoções não cumulativas.
Bilheteria: terça a domingo, das 14h às 19h.
Em dias de espetáculo funciona até o início do mesmo.
* Formas de pagamento: Crédito e Débito - VISA e MASTER
Amex e Dinners, apenas pelos canais on-line da Ingresso Rápido.
4003-1212
www.ingressorapido.com.br
Gênero: Comédia
Duração: 90 min
Classificação Etária: para maiores de 16 anos
Ficha técnica
Texto: Bernardo Veloso, Douglas Alexandre, Fábio Güeré, Rafael Oliver e Zé Luiz Martins
Direção: Bernardo Veloso, Douglas Alexandre, Fábio Güeré, Rafael Oliver e Zé Luiz Martins
Luz: Comédia na Veia
Locução: Domenico Gatto
Edição de Audio: Bernardo Veloso
Promoção: Energia 97fm
Produção: Douglas Alexandre
Comédia Na Veia, o grupo de stand-up comedy mais promissor do momento, encerra suas apresentações extras próxima sexta-feira, 18 de junho, às 23h59min, no Teatro Anhembi Morumbi, localizado no bairro da Móoca, em São Paulo/SP, e para fechar com “chave de ouro” adere a “Campanha do Agasalho” em parceria com o Teatro Anhembi Morumbi, na entrega de um abrigo de inverno o valor da entrada é de R$16,00 (dezesseis reais) menos da metade do valor total do ingresso.
Com aproximadamente 2 anos de estrada, os membros desse grupo já se apresentaram em diversas cidades brasileiras em teatros, hotéis, eventos corporativos, festas e outros. Já dividiram palco com grandes nomes do humor nacional (Nany People, Rafinha Bastos, Enio Vivona, Danilo Gentili, Marcelo Adnet, Fábio Porchat, Japa, Fabio Rabin, Marcelo Mansfield, entre outros). Além de aparições de seus membro em programas de televisão, tais como: “Quem pode mais” , “A noite é uma criança” e “Toda sexta” (ambos da TV Band); “Quinta Categoria” (MTV);”Programa Olga Boungiovanni”(TV Aparecida); “Programa Mike.Brasil” e “Programa Lounge” (Ambos da ALLTV.COM); e entrevistas para mídia impressa, “O Democrata” (São Roque) e “Jornal Bleh” (Jornal de circulação universitária de São Paulo). Além de diversas notas em veículos de sobre o meio artístico teatral e também no PORTAL G1 da Rede Globo.
O Comédia na Veia já participou de 2 ciclos de palestras da Universidade Anhembi Morumbi, explicando a métrica da comédia stand-up e as dificuldades nesse tipo de texto, as palestras foram finalizadas por um pocket show e um bate-papo rápido com os alunos dos cursos de comunicação social.
Hoje no elenco do Comédia na Veia estão os publicitários Douglas Alexandre e Rafael Oliver (mini-serie Copie e Cole do MSN, Ag. Maccan Erickson) e Zé Luiz Martins (Ag. África), o historiador Fábio Gueré e o radialista Bernardo Veloso (Energia 97fm), mas o Comédia na Veia já contou com os humoristas Ricardo Leite ( O Português de Portugal), Elidio Sanna (Os Barbixas – Improvavel) e Rafael Cortez (CQC – Band) em seu elenco.
Stand-up comedy é a forma de humor mais pura existente, pois o humorista não veste nenhum tipo de caracterização e não conta com nenhum cenário na execução de seu texto, utiliza apenas um microfone, pedestal, holofote e um equipamento de áudio (para execução da trilha de abertura do show). Uma característica marcante do Stand-up Comedy é que o humorista tem que escrever seu próprio texto, ele não pode utilizar anedotas e piadas populares, gerando assim visões diferenciadas sobre diversos temas do cotidiano, abordando em seus textos coisas da atualidade como noticias, novela, futebol, política etc.
Esse tipo de espetáculo é muito comum nos EUA, tendo como grandes nomes desse cenário humoristas como Jeremy Seinfeld, Jim Carrey, Ed Murphy, dentre outros, no Brasil os grandes nomes do stand-up comedy são Rafinha Bastos, Danilo Gentili, Fabio Porchat, dentre outros.
Mais sobre dos Humoristas:
Bernardo Veloso, Roteirista, Radialista e Comediante, em 2005 foi Roteirista do Site Humortadela, em 2006 (onde teve animação exibida pelo Programa Pânico na TV), em 2009 começou a escrever para o site Animatunes (onde teve suas animações exibidas pelos Programas Idolos do SBT e Jogo Aberto da Band) entrou na Rádio Energia 97,7 FM (SP), onde é Roteirista e Produtor das Esquetes de Humor do Programa Estádio 97, e também é integrante do Programa do Palhacinho , Começou a fazer Comédia Stand Up em 2007 ao fundar o grupo As Comédias de Tdos Nós, Hoje faz parte do grupo Comédia na Veia.
Douglas Alexandre – Redator publicitario, roteirista e humorista; se formou com louvor e foi orador de sua turma. Trabalhou em diversas agencias de marketing de insentivo, onde percebeu a importancia das emoções na vida das pessoas, como pessoas felizes e alegres levavem uma vida melhor. Em 2008 foi vencedor do Programa “Quem pode mais – band”, onde demostrou seus conhecimentos gerais e seus conhecimentos em TV. Adora escrever sobre filmes e propagandas, praia que lhe rende boas risadas.
Fábio Güeré - humorista, improvisador, roteirista, dublador e historiador. Além do stand up comedy, é responsavél por dois projetos premiados voltados aos universitarios: "o descobrimento sem acabamento" e "o que contam os contos", além do solo corporativo chamado "Dando Trabalho". Dono de um humor ácido e sarcastico, Güeré, é um ótimo improvisador que leva a platéia a constantes gargalhadas. Hoje é membro fundador do Comédia na Veia e do BotecoTerapia, com shows em diversas cidades do país.
Rafael Oliver - Humorista, roteirista e redator publicitário. Foi por 10 vezes chamado para participar do show Comédia em Pé (primeiro grupo de Stand-up Comedy no Brasil) como convidado da noite. Este mesmo posto já pertenceu a outros grandes humoristas, como Chico Anísio. Participou do seriado cômico COPIE E COLE, com diversos atores bem conceituados. Na TV, Oliver foi destaque no quadro MELHORES HUMORISTAS, onde derrotou, pelos votos do público, todos seus adversários. É um dos integrantes e criadores do grupo Comédia na Veia, tradicional time de humoristas stand-up comedians da noite paulistana.
Zé Luiz Martins - 36 anos. Diretor de criação da África. Trabalhou em agências como NeogamaBBH, AlmapBBDO e Young & Rubican. Ganhou diversos prêmios nacionais e internacionais como Leão em Cannes, One Show, Clio, Fiap e anuário do Clube de Criação de São Paulo. Como humorista, está há um ano se apresentando em bares e teatros, com o Comédia na Veia e como convidado em grupos como Comédia ao Vivo, Las Vergonhas, Divina Comédia, entre outros. E, como escritor, participou do livro 35 Segredos para Chegar a Lugar Nenhum.
SERVIÇO
Comédia Na Veia - Apresentação em prol da Campanha do Agasalho
Local: TEATRO ANHEMBI MORUMBI
R. Dr. Almeida Lima, 1134 – Mooca – Próximo ao Metro Bresser
tel: (11) 2081-5924 / (11) 2872-1457
Site: www.teatroanhembimorumbi..com.br
Ar-condicionado
Estacionamento e acesso para deficientes físicos além de poltronas especiais para obesos.
Data e Horário: 18 de junho (sexta-feira), às 23h59min.
Valor: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia entrada)
Alunos Anhembi Morumbi – R$16,00
Na doação de um agasalho – R$16,00
* Promoções não cumulativas.
Bilheteria: terça a domingo, das 14h às 19h.
Em dias de espetáculo funciona até o início do mesmo.
* Formas de pagamento: Crédito e Débito - VISA e MASTER
Amex e Dinners, apenas pelos canais on-line da Ingresso Rápido.
4003-1212
www.ingressorapido.com.br
Gênero: Comédia
Duração: 90 min
Classificação Etária: para maiores de 16 anos
Ficha técnica
Texto: Bernardo Veloso, Douglas Alexandre, Fábio Güeré, Rafael Oliver e Zé Luiz Martins
Direção: Bernardo Veloso, Douglas Alexandre, Fábio Güeré, Rafael Oliver e Zé Luiz Martins
Luz: Comédia na Veia
Locução: Domenico Gatto
Edição de Audio: Bernardo Veloso
Promoção: Energia 97fm
Produção: Douglas Alexandre
Barítono Juan Pons se apresenta pela 1ª vez no Vale do Paraíba, em Jacareí
Cantor espanhol está entre os grandes nomes da música erudita internacional, com uma imensa discografia ao lado de importantes artistas como Plácido Domingo e Luciano Pavarotti. Apresentação será nesta sexta-feira, dia 18, a partir das 20h. A entrada é gratuita.
Um dos grandes nomes da cena lírica internacional, o barítono espanhol Juan Pons se apresenta nesta sexta-feira (18), em Jacareí, a 80 km de São Paulo. Promovido pela Fundação Cultural de Jacarehy José Maria de Abreu, o Gala Lírica começa às 20h, no auditório da Secretaria Municipal de Educação (Rua Lamartine Delamare, n.º 69 - Centro). Os ingressos gratuitos podem ser retirados antecipadamente na Diretoria de Cultura (Praça Raul Chaves, 110, centro). O local tem capacidade para 200 pessoas.
Esta é a primeira vez que Juan Pons se apresenta no Vale do Paraíba. Ele estará acompanhado por sua filha, a pianista Joana Pons. Juan já se apresentou em todos os principais teatros de ópera do mundo e possui uma discografia imensa ao lado de colegas ilustres como Plácido Domingo, Luciano Pavarotti, José Carreras e Montserrat Caballé, entre outros.
“É um momento inédito na cena musical da região. Depois do sucesso da ópera Flauta Mágica, a população terá essa oportunidade única de conferir o talento desse grande barítono”, destaca a presidente da Fundação Cultural, Sonia Ferraz.
Scala de Milão -Juan Pons é reconhecido mundialmente como um dos principais barítonos dramáticos de nossos tempos. Nascido em Ciutadella de Menorca, na Espanha, Pons ganhou atenção mundial em dezembro de 1980 ao abrir a temporada do teatro La Scala, de Milão, no papel de “Falstaff”, em produção de Giorgio Strehler e regência de Lorin Maazel.
Regressou ao La Scala um mês depois para a produção de “I Pagliacci”, de Franco Zefirelli. Desde então, canta regularmente no Scala, tendo interpretado óperas como “Tosca”, “La Traviata”, “La Fanciulla del West”, “Gianni Schicci”, “Pagliacci”, “Cavalleria Rusticana” etc. Em 1992, participou como convidado especial da Cerimônia de Abertura dos Jogos Olímpicos de Barcelona.
Um dos grandes nomes da cena lírica internacional, o barítono espanhol Juan Pons se apresenta nesta sexta-feira (18), em Jacareí, a 80 km de São Paulo. Promovido pela Fundação Cultural de Jacarehy José Maria de Abreu, o Gala Lírica começa às 20h, no auditório da Secretaria Municipal de Educação (Rua Lamartine Delamare, n.º 69 - Centro). Os ingressos gratuitos podem ser retirados antecipadamente na Diretoria de Cultura (Praça Raul Chaves, 110, centro). O local tem capacidade para 200 pessoas.
Esta é a primeira vez que Juan Pons se apresenta no Vale do Paraíba. Ele estará acompanhado por sua filha, a pianista Joana Pons. Juan já se apresentou em todos os principais teatros de ópera do mundo e possui uma discografia imensa ao lado de colegas ilustres como Plácido Domingo, Luciano Pavarotti, José Carreras e Montserrat Caballé, entre outros.
“É um momento inédito na cena musical da região. Depois do sucesso da ópera Flauta Mágica, a população terá essa oportunidade única de conferir o talento desse grande barítono”, destaca a presidente da Fundação Cultural, Sonia Ferraz.
Scala de Milão -Juan Pons é reconhecido mundialmente como um dos principais barítonos dramáticos de nossos tempos. Nascido em Ciutadella de Menorca, na Espanha, Pons ganhou atenção mundial em dezembro de 1980 ao abrir a temporada do teatro La Scala, de Milão, no papel de “Falstaff”, em produção de Giorgio Strehler e regência de Lorin Maazel.
Regressou ao La Scala um mês depois para a produção de “I Pagliacci”, de Franco Zefirelli. Desde então, canta regularmente no Scala, tendo interpretado óperas como “Tosca”, “La Traviata”, “La Fanciulla del West”, “Gianni Schicci”, “Pagliacci”, “Cavalleria Rusticana” etc. Em 1992, participou como convidado especial da Cerimônia de Abertura dos Jogos Olímpicos de Barcelona.
Gustav Mahler é homenageado em concerto gratuito neste sábado em Guarulhos
Apresentação reúne 120 integrantes das orquestras Jovem de Guarulhos e Sinfônica de Santos, sob regência do maestro Emiliano Patarra
Uma homenagem aos 150 anos de nascimento do compositor Gustav Mahler (1860-1911) marca o concerto gratuito que será realizado neste sábado (19), às 20h, no Teatro Adamastor Centro, em Guarulhos (Grande São Paulo). A apresentação reunirá 120 instrumentistas, integrantes da Orquestra Jovem de Guarulhos e da Orquestra Sinfônica de Santos. A indicação é para maiores de oito anos e os ingressos devem ser retirados na bilheteria do teatro, meia hora antes da apresentação.
A regência do espetáculo será do maestro Emiliano Patarra, que coordena a Orquestra Jovem de Guarulhos desde 2003 e recentemente assumiu a regência titular da Orquestra do Theatro São Pedro, em São Paulo.
O repertório inclui a Sinfonia nº 1 em ré maior, Titã, que foi escrita entre 1884 e 1888, e teve sua estreia em novembro de 1889, em Budapeste (Hungria), sob a regência do próprio Mahler. A composição foi criada para ser interpretada por cerca de 100 músicos, sendo quatro flautas (dois piccolos), quatro oboés (um corne inglês), quatro clarinetes, três fagotes (um contrafagote), sete trompas, quatro trompetes, três trombones, quatro tímpanos, tuba, pratos, triângulo, tam-tam, bombo, harpa, violinos, violas, violoncelos e contrabaixos.
Neste ano, músicos do mundo inteiro estão homenageando Gustav Mahler, um dos maiores compositores da música clássica. Ele ficou famoso por sua habilidade na elaboração de estruturas musicais e também por utilizar uma quantidade muito grande de instrumentistas em suas obras. Além da apresentação deste sábado, as duas orquestras farão a homenagem a Gustav Mahler também nos dias 29, no Teatro Coliseu, em Santos, e em 14 de novembro, na Sala São Paulo, na capital paulista.
Conheça a Orquestra Jovem Municipal de Guarulhos
Criada em 2003, a Orquestra Jovem Municipal de Guarulhos conta com 75 músicos bolsistas, que recebem auxílio financeiro mensal da Prefeitura.. A faixa etária para admissão é de 14 a 25 anos.
O grupo já apresentou as obras L’Elisir d’Amore e Lucia di Lammermoor, de Gaetano Donizetti; La Traviata, de Giuseppe Verdi; Gianni Schicch, a ópera em um ato de Giácomo Puccini; Cavalleria Rusticana, de Pietro Mascagni; O Barbeiro de Sevilla, de Gioachinno Rossini; e El Niño Judio, de Pablo Luna.
Nos últimos anos o grupo tem se apresentado com grandes solistas convidados e também com conjuntos de música instrumental e vocal, como o Núcleo Hespéride - Música das Américas, o grupo Mawaca, o Collegium Musicum de São Paulo e o Coral do Estado de São Paulo, entre outros.
Orquestra Sinfônica Municipal de Santos
A Orquestra Sinfônica Municipal de Santos foi criada em 1994, a partir de um projeto elaborado pelo Maestro Luís Gustavo Petri, com objetivo de divulgar a música de concerto, incluindo em seu repertório o que há de melhor na produção brasileira e mundial.
Na trajetória da orquestra constam a estreia mundial da ópera Café de H-J Koelreuter, sobre texto de Mário de Andrade; as montagens de Le Nozze di Figaro, de Mozart, do balé Baile na Roça, La Traviata, em concerto; além do Prelúdio à Tarde de um Fauno, de Claude Debussy, e El Amor Brujo, de Manuel de Falla, dentro da Série Danças, e a Sinfonia nº 9, de Beethoven.
Serviço:
Concerto em homenagem a Gustav Mahler
(Orquestra Jovem de Guarulhos e Sinfônica de Santos)
Quando: sábado, 19, 20h.
Onde: Teatro Adamastor Centro (Av. Monteiro Lobato, 734, Macedo, Guarulhos)
Quanto: entrada gratuita (retirar ingresso na bilheteria 30min antes)
Indicação: 8 anos
Uma homenagem aos 150 anos de nascimento do compositor Gustav Mahler (1860-1911) marca o concerto gratuito que será realizado neste sábado (19), às 20h, no Teatro Adamastor Centro, em Guarulhos (Grande São Paulo). A apresentação reunirá 120 instrumentistas, integrantes da Orquestra Jovem de Guarulhos e da Orquestra Sinfônica de Santos. A indicação é para maiores de oito anos e os ingressos devem ser retirados na bilheteria do teatro, meia hora antes da apresentação.
A regência do espetáculo será do maestro Emiliano Patarra, que coordena a Orquestra Jovem de Guarulhos desde 2003 e recentemente assumiu a regência titular da Orquestra do Theatro São Pedro, em São Paulo.
O repertório inclui a Sinfonia nº 1 em ré maior, Titã, que foi escrita entre 1884 e 1888, e teve sua estreia em novembro de 1889, em Budapeste (Hungria), sob a regência do próprio Mahler. A composição foi criada para ser interpretada por cerca de 100 músicos, sendo quatro flautas (dois piccolos), quatro oboés (um corne inglês), quatro clarinetes, três fagotes (um contrafagote), sete trompas, quatro trompetes, três trombones, quatro tímpanos, tuba, pratos, triângulo, tam-tam, bombo, harpa, violinos, violas, violoncelos e contrabaixos.
Neste ano, músicos do mundo inteiro estão homenageando Gustav Mahler, um dos maiores compositores da música clássica. Ele ficou famoso por sua habilidade na elaboração de estruturas musicais e também por utilizar uma quantidade muito grande de instrumentistas em suas obras. Além da apresentação deste sábado, as duas orquestras farão a homenagem a Gustav Mahler também nos dias 29, no Teatro Coliseu, em Santos, e em 14 de novembro, na Sala São Paulo, na capital paulista.
Conheça a Orquestra Jovem Municipal de Guarulhos
Criada em 2003, a Orquestra Jovem Municipal de Guarulhos conta com 75 músicos bolsistas, que recebem auxílio financeiro mensal da Prefeitura.. A faixa etária para admissão é de 14 a 25 anos.
O grupo já apresentou as obras L’Elisir d’Amore e Lucia di Lammermoor, de Gaetano Donizetti; La Traviata, de Giuseppe Verdi; Gianni Schicch, a ópera em um ato de Giácomo Puccini; Cavalleria Rusticana, de Pietro Mascagni; O Barbeiro de Sevilla, de Gioachinno Rossini; e El Niño Judio, de Pablo Luna.
Nos últimos anos o grupo tem se apresentado com grandes solistas convidados e também com conjuntos de música instrumental e vocal, como o Núcleo Hespéride - Música das Américas, o grupo Mawaca, o Collegium Musicum de São Paulo e o Coral do Estado de São Paulo, entre outros.
Orquestra Sinfônica Municipal de Santos
A Orquestra Sinfônica Municipal de Santos foi criada em 1994, a partir de um projeto elaborado pelo Maestro Luís Gustavo Petri, com objetivo de divulgar a música de concerto, incluindo em seu repertório o que há de melhor na produção brasileira e mundial.
Na trajetória da orquestra constam a estreia mundial da ópera Café de H-J Koelreuter, sobre texto de Mário de Andrade; as montagens de Le Nozze di Figaro, de Mozart, do balé Baile na Roça, La Traviata, em concerto; além do Prelúdio à Tarde de um Fauno, de Claude Debussy, e El Amor Brujo, de Manuel de Falla, dentro da Série Danças, e a Sinfonia nº 9, de Beethoven.
Serviço:
Concerto em homenagem a Gustav Mahler
(Orquestra Jovem de Guarulhos e Sinfônica de Santos)
Quando: sábado, 19, 20h.
Onde: Teatro Adamastor Centro (Av. Monteiro Lobato, 734, Macedo, Guarulhos)
Quanto: entrada gratuita (retirar ingresso na bilheteria 30min antes)
Indicação: 8 anos
Comédia ao Vivo desta sexta-feira conta com Fabio Rabin e Luiz França recebendo Diogo Portugal, Renato Totorelli e Victor Sarro
O grupo stand up Comédia ao Vivo, desta sexta-feira, 18 de junho, que conta com Fabio Rabin e Luiz França, do elenco fixo, recebe os humoristas Diogo Portugal, Renato Totorelli e Victor Sarro como convidados da noite.
O espetáculo, que foi considerado o melhor do gênero pela Revista Época, já foi visto por mais de 23 mil pessoas, apenas na Capital Paulistana.
Garantia de boas risadas, o show começa às 23h59, como toda sexta-feira desde 2008, no teatro Renaissance.
FICHA TÉCNICA:
COMÉDIA AO VIVO – HUMOR 5 ESTRELAS
Atuação, Texto e Direção: Marcelo Adnet, Dani Calabresa, Fábio Rabin, Luiz França e convidados.
Gênero: Comédia Stand-up.
Duração: 90 minutos.
Não indicado para menores de 14 anos.
SERVIÇO:
Data: todas as sextas, às 23h59
TEATRO RENAISSANCE
Endereço: Alameda Santos, 2233
Telefone: (11) 2122-4241
São Paulo - SP
Informações: www.compreingressos.com
Ingressos: Inteira: R$ 50,00
Meia-entrada: R$ 25,00
Valet-Service: Sim – R$ 16,00
O espetáculo, que foi considerado o melhor do gênero pela Revista Época, já foi visto por mais de 23 mil pessoas, apenas na Capital Paulistana.
Garantia de boas risadas, o show começa às 23h59, como toda sexta-feira desde 2008, no teatro Renaissance.
FICHA TÉCNICA:
COMÉDIA AO VIVO – HUMOR 5 ESTRELAS
Atuação, Texto e Direção: Marcelo Adnet, Dani Calabresa, Fábio Rabin, Luiz França e convidados.
Gênero: Comédia Stand-up.
Duração: 90 minutos.
Não indicado para menores de 14 anos.
SERVIÇO:
Data: todas as sextas, às 23h59
TEATRO RENAISSANCE
Endereço: Alameda Santos, 2233
Telefone: (11) 2122-4241
São Paulo - SP
Informações: www.compreingressos.com
Ingressos: Inteira: R$ 50,00
Meia-entrada: R$ 25,00
Valet-Service: Sim – R$ 16,00
O Senta pra Rir desta semana recebe Ben Ludmer e Léo Jaime
Depois da reestréia de sucesso do Senta pra Rir, Diogo Portugal traz novos convidados, nesta quinta-feira, 17 de junho, para garantir boas risadas. O humorista e mágico Ben Ludmer e o cantor Léo Jaime dividem o palco com Portugal.
Esta segunda temporada, que começou em 1º de abril no Teatro das Artes, ficará em cartaz até 24 de junho, oferecendo ao público momentos de muita diversão.
Durante a apresentação, Portugal faz observações bem humoradas de fatos do cotidiano em seus números de Stand-Up Comedy. Em cada espetáculo, o humorista escolhe e interpreta um dos seus famosos personagens: a manicure Marlene Marluce Catarina, o porteiro Ediomar, a ex-prostituta Pamela Conti, o fashion Dani Ficado, o publicitário Carlos Umberto Modesto, o lutador de jiu-jitsu Bomba, a idosa Cremilda e o office-boy Elvisley, esse último sucesso no programa Zorra Total.
SENTA PRA RIR, COM DIOGO PORTUGAL E CONVIDADOS
Data: quinta-feira, 17 de junho
Local: Teatro das Artes
Endereço: Av. Rebouças 3970 / 3° piso - Pinheiros -SP
Capacidade: 742 lugares
Telefones: (11) 3034-0075
Ingressos pelo telefone: (11) 4003-2330
horário: 21h30
Preço: R$ 40,00 – R$ 20,00 (meia entrada)
Censura: 14 anos
Estacionamento: 4 horas R$ 7,00, hora adicional R$ 3,00
Cartões de débito: todos
Cartões de crédito: todos
Acesso para deficientes físicos: sim
Ar condicionado: sim
http://www.diogoportugal.com.br/
Esta segunda temporada, que começou em 1º de abril no Teatro das Artes, ficará em cartaz até 24 de junho, oferecendo ao público momentos de muita diversão.
Durante a apresentação, Portugal faz observações bem humoradas de fatos do cotidiano em seus números de Stand-Up Comedy. Em cada espetáculo, o humorista escolhe e interpreta um dos seus famosos personagens: a manicure Marlene Marluce Catarina, o porteiro Ediomar, a ex-prostituta Pamela Conti, o fashion Dani Ficado, o publicitário Carlos Umberto Modesto, o lutador de jiu-jitsu Bomba, a idosa Cremilda e o office-boy Elvisley, esse último sucesso no programa Zorra Total.
SENTA PRA RIR, COM DIOGO PORTUGAL E CONVIDADOS
Data: quinta-feira, 17 de junho
Local: Teatro das Artes
Endereço: Av. Rebouças 3970 / 3° piso - Pinheiros -SP
Capacidade: 742 lugares
Telefones: (11) 3034-0075
Ingressos pelo telefone: (11) 4003-2330
horário: 21h30
Preço: R$ 40,00 – R$ 20,00 (meia entrada)
Censura: 14 anos
Estacionamento: 4 horas R$ 7,00, hora adicional R$ 3,00
Cartões de débito: todos
Cartões de crédito: todos
Acesso para deficientes físicos: sim
Ar condicionado: sim
http://www.diogoportugal.com.br/
O CASAMENTO DA BARATINHA
O Casamento da Baratinha e O Crápula Redimido serão as próximas atrações teatrais gratuitas da unidade. Uma mistura a magia do teatro de bonecos e atores para contar a fábula de uma simpática baratinha que está a procura de um par, enquanto a outra aborda os sete pecados capitais como ferramentas que impulsionam o capitalismo bem sucedido.
O SESI Vila das Mercês apresentará, gratuitamente, dois espetáculos de quinta-feira a domingo: O Casamento da Baratinha, da Cia. Stromboli, e O Crápula Redimido, da Cia. dos Gansos. A primeira terá sessões dias 17 e 18 de junho, às 15 horas; e as apresentações da segunda serão nos dias 19 e 20/06, às 20h. As duas montagens integram os espetáculos selecionados no circuito Viagem Teatral 2010, promovido pela entidade em todo o Estado.
Com texto e direção de José Rubens Siqueira, O Casamento da Baratinha é uma releitura do clássico que apresenta uma Baratinha que quer casar, a fim de encontrar o noivo perfeito, começa a investigar diversos bichos da floresta entre eles o jacaré, sapo, carneiro, macaco e o rato. Nesta busca, a Baratinha conta com os conselhos de uma coruja, com quem discute aspectos de sua própria identidade, proporcionando ao público uma oportunidade de auto-conhecimento.
O espetáculo O Crápula Redimido, direção e texto assinados por Leonardo Cortez, conta a história do inescrupuloso empresário Getúlio Miranda, que tem nos sete pecados capitais sua filosofia de prosperidade. Repentinamente, ele descobre uma doença incurável e, diante da perspectiva da morte, inicia uma epopéia rumo à redenção, descobrindo, estarrecido, que todas as pessoas que ele julgava prejudicar, são, na realidade, tão calhordas quanto ele.
A montagem aponta a incoerência das convenções sociais, a selvageria do mundo corporativo, e os sacrifícios éticos do homem moderno na busca pela estabilidade. De acordo com o diretor, a peça discute o caráter do brasileiro, que é colocado em xeque.
Histórico dos grupos
Criada em 1996, pelos artistas João Grembecki e Tatiana Cavaçana, a Cia. Stromboli desenvolve novas técnicas do teatro de animação com bonecos de vara, marionetes, bonecos manipulados por fios, sombra, luva, mamulengos, ventríloquos, fantoches, figuras gigantes e máscaras, além da criação de figuras articuladas.
O primeiro projeto foi a peça Sherazade de José Rubens Siqueira e, posteriormente, estreou Vida de Cachorro. O passo seguinte foi a integração de diferentes técnicas como a chamada varionete, que são marionetes com varas – modo de manipulação que permite movimentos precisos que só com o uso de fios não seriam possíveis.
A produção mais recente foi A Bela e a Fera, em 2008, releitura da clássica história de amor entre uma camponesa e uma fera que mora no meio da floresta.
Além de atuar no teatro, a Cia Stromboli desenvolveu um personagem de vídeo para o filme Tyger, que deu vida a um tigre manipulado por três artistas.
O trabalho resultou no Prêmio especial de melhor filme da direção do 14º Amina Mundi 2006, melhor animação brasileira pelo júri popular. Esse foi o primeiro filme brasileiro convidado a participar do Festival Internacional de Animação de Ottawa, Prêmio de melhor vídeo no II Festival Latino Americano de Curtas-Metragens de Canoa Quebrada 2006. Tyger foi um dos dez filmes mais votados pela audiência no 17º Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo.
A Cia. dos Gansos, criada em 1999, traz em seu repertório outras quatro montagens: Mumu, A Vaca Metafísica; In Memoriam; Escombros e O Rei dos Urubus. O grupo realizou diversas temporadas e recebeu prêmios em Festivais Nacionais de Teatro, além de participar do projeto PAC Circulação, e em três edições do projeto Viagem Teatral do SESI-SP.
Ficha Técnica – O Casamento da Baratinha:
Direção e texto: José Rubens Siqueira
Bonecos: João Grembecki
Elenco: João Grembecki, Carú Lima e Paulo Carvalho.
Elenco Stand-in: Tatiana Cavaçana
Músicas: Fernando Mastrocola e Jéssica Makino
Fotógrafo: João Caldas
Ficha Técnica – O Crápula Redimido:
Texto e Direção: Leonardo Cortez
Elenco: Gláucia Libertini, Leonardo Cortez, Kiko Bertholini, Danielle Di Donato, Claudia Tordatto, Rinaldo Aranha
Iluminação e Cenário: Frederico Foroni
Figurinos: Raquel Freire
Músicas Originais: Leonardo Cortez e Irajá Menezes
Direção Musical: Ricardo Corte Real
Músicos: Banda Ricardo e Seus Blue Crápulas (Ricardo Corte Real: Guitarra e Voz, Will Motta: Teclados e Daniel Canalha: Bateria e Percussão)
Produção: Leonardo Cortez
SERVIÇO:
Viagem Teatral 2010
Local: SESI Vila das Mercês – Rua Júlio Felipe Guedes, 138 – V. das Mercês.
Entrada: Franca – os ingressos serão distribuídos uma hora antes do início de cada apresentação.
Capacidade: 195 lugares
Informações: (11) 2946-8172
O Casamento da Baratinha
Datas e horários: dias 18 e 19/06 (quinta-feira e sexta-feira), às 15h.
Gênero: teatro de animação
Duração: 45 minutos
Recomendação etária: Livre
· Espetáculo: O Crápula Redimido
Datas e horários: dias 19 e 20/06 (sábado e domingo), às 20h.
Gênero: tragicomédia
Duração: 70 minutos
Recomendação etária: Não recomendado para menores de 14 anos.
O SESI Vila das Mercês apresentará, gratuitamente, dois espetáculos de quinta-feira a domingo: O Casamento da Baratinha, da Cia. Stromboli, e O Crápula Redimido, da Cia. dos Gansos. A primeira terá sessões dias 17 e 18 de junho, às 15 horas; e as apresentações da segunda serão nos dias 19 e 20/06, às 20h. As duas montagens integram os espetáculos selecionados no circuito Viagem Teatral 2010, promovido pela entidade em todo o Estado.
Com texto e direção de José Rubens Siqueira, O Casamento da Baratinha é uma releitura do clássico que apresenta uma Baratinha que quer casar, a fim de encontrar o noivo perfeito, começa a investigar diversos bichos da floresta entre eles o jacaré, sapo, carneiro, macaco e o rato. Nesta busca, a Baratinha conta com os conselhos de uma coruja, com quem discute aspectos de sua própria identidade, proporcionando ao público uma oportunidade de auto-conhecimento.
O espetáculo O Crápula Redimido, direção e texto assinados por Leonardo Cortez, conta a história do inescrupuloso empresário Getúlio Miranda, que tem nos sete pecados capitais sua filosofia de prosperidade. Repentinamente, ele descobre uma doença incurável e, diante da perspectiva da morte, inicia uma epopéia rumo à redenção, descobrindo, estarrecido, que todas as pessoas que ele julgava prejudicar, são, na realidade, tão calhordas quanto ele.
A montagem aponta a incoerência das convenções sociais, a selvageria do mundo corporativo, e os sacrifícios éticos do homem moderno na busca pela estabilidade. De acordo com o diretor, a peça discute o caráter do brasileiro, que é colocado em xeque.
Histórico dos grupos
Criada em 1996, pelos artistas João Grembecki e Tatiana Cavaçana, a Cia. Stromboli desenvolve novas técnicas do teatro de animação com bonecos de vara, marionetes, bonecos manipulados por fios, sombra, luva, mamulengos, ventríloquos, fantoches, figuras gigantes e máscaras, além da criação de figuras articuladas.
O primeiro projeto foi a peça Sherazade de José Rubens Siqueira e, posteriormente, estreou Vida de Cachorro. O passo seguinte foi a integração de diferentes técnicas como a chamada varionete, que são marionetes com varas – modo de manipulação que permite movimentos precisos que só com o uso de fios não seriam possíveis.
A produção mais recente foi A Bela e a Fera, em 2008, releitura da clássica história de amor entre uma camponesa e uma fera que mora no meio da floresta.
Além de atuar no teatro, a Cia Stromboli desenvolveu um personagem de vídeo para o filme Tyger, que deu vida a um tigre manipulado por três artistas.
O trabalho resultou no Prêmio especial de melhor filme da direção do 14º Amina Mundi 2006, melhor animação brasileira pelo júri popular. Esse foi o primeiro filme brasileiro convidado a participar do Festival Internacional de Animação de Ottawa, Prêmio de melhor vídeo no II Festival Latino Americano de Curtas-Metragens de Canoa Quebrada 2006. Tyger foi um dos dez filmes mais votados pela audiência no 17º Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo.
A Cia. dos Gansos, criada em 1999, traz em seu repertório outras quatro montagens: Mumu, A Vaca Metafísica; In Memoriam; Escombros e O Rei dos Urubus. O grupo realizou diversas temporadas e recebeu prêmios em Festivais Nacionais de Teatro, além de participar do projeto PAC Circulação, e em três edições do projeto Viagem Teatral do SESI-SP.
Ficha Técnica – O Casamento da Baratinha:
Direção e texto: José Rubens Siqueira
Bonecos: João Grembecki
Elenco: João Grembecki, Carú Lima e Paulo Carvalho.
Elenco Stand-in: Tatiana Cavaçana
Músicas: Fernando Mastrocola e Jéssica Makino
Fotógrafo: João Caldas
Ficha Técnica – O Crápula Redimido:
Texto e Direção: Leonardo Cortez
Elenco: Gláucia Libertini, Leonardo Cortez, Kiko Bertholini, Danielle Di Donato, Claudia Tordatto, Rinaldo Aranha
Iluminação e Cenário: Frederico Foroni
Figurinos: Raquel Freire
Músicas Originais: Leonardo Cortez e Irajá Menezes
Direção Musical: Ricardo Corte Real
Músicos: Banda Ricardo e Seus Blue Crápulas (Ricardo Corte Real: Guitarra e Voz, Will Motta: Teclados e Daniel Canalha: Bateria e Percussão)
Produção: Leonardo Cortez
SERVIÇO:
Viagem Teatral 2010
Local: SESI Vila das Mercês – Rua Júlio Felipe Guedes, 138 – V. das Mercês.
Entrada: Franca – os ingressos serão distribuídos uma hora antes do início de cada apresentação.
Capacidade: 195 lugares
Informações: (11) 2946-8172
O Casamento da Baratinha
Datas e horários: dias 18 e 19/06 (quinta-feira e sexta-feira), às 15h.
Gênero: teatro de animação
Duração: 45 minutos
Recomendação etária: Livre
· Espetáculo: O Crápula Redimido
Datas e horários: dias 19 e 20/06 (sábado e domingo), às 20h.
Gênero: tragicomédia
Duração: 70 minutos
Recomendação etária: Não recomendado para menores de 14 anos.
sábado, 5 de junho de 2010
Pará leva música erudita ao interior do estado
Durante o mês de junho, a Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz (Belém/PA) percorrerá municípios do interior do estado para levar música erudita à população. O projeto “Pará Sinfônico – A Orquestra nos municípios”, criado em 2007, com apoio do governo paraense, estará presente no dia 5 de junho, em Santa Izabel; nos dias 8 e 9, em Tucuruí, e no dia 19 de junho, em Ananindeua.
Em Tucuruí, a orquestra fará ainda um espetáculo na solenidade comemorativa pelos 25 anos da usina de Tucuruí, que acontecerá na Casa de Força da hidrelétrica.
O projeto, criado pela Associação de Amigos do Theatro da Paz, tem a parceria da Secretaria de Cultura do Pará e do Ministério da Cultura, com o objetivo de levar ao interior as atividades da Orquestra Sinfônica, que antes eram restritas apenas à capital paraense. Com o repertório de grande apelo popular, visando levar música sinfônica para o maior número de pessoas, a Associação tornou o projeto permanente devido à resposta do público, desde 2008, garantindo uma mobilização tanto das prefeituras quanto da população dos municípios.
"A gente percebe na população uma elevação da autoestima por estarem usufruindo de um bem cultural, que antes era privilégio da capital", ressalta João Augusto Ó de Almeida, da Associação dos Amigos do Theatro da Paz. "Eles mesmo fazem a divulgação em escolas, prefeituras, locais de cultura. Essa motivação vem fazendo com que iniciativas privadas, assim como órgãos de cultura, continuem investindo no projeto.
O Pará Sinfônico já foi realizado em vários municípios, como Castanhal, Marabá, Barcarena, Capanema e Vigia de Nazaré. Em Tucuruí, a apresentação tem parceria da Eletronorte.
Em Tucuruí, a orquestra fará ainda um espetáculo na solenidade comemorativa pelos 25 anos da usina de Tucuruí, que acontecerá na Casa de Força da hidrelétrica.
O projeto, criado pela Associação de Amigos do Theatro da Paz, tem a parceria da Secretaria de Cultura do Pará e do Ministério da Cultura, com o objetivo de levar ao interior as atividades da Orquestra Sinfônica, que antes eram restritas apenas à capital paraense. Com o repertório de grande apelo popular, visando levar música sinfônica para o maior número de pessoas, a Associação tornou o projeto permanente devido à resposta do público, desde 2008, garantindo uma mobilização tanto das prefeituras quanto da população dos municípios.
"A gente percebe na população uma elevação da autoestima por estarem usufruindo de um bem cultural, que antes era privilégio da capital", ressalta João Augusto Ó de Almeida, da Associação dos Amigos do Theatro da Paz. "Eles mesmo fazem a divulgação em escolas, prefeituras, locais de cultura. Essa motivação vem fazendo com que iniciativas privadas, assim como órgãos de cultura, continuem investindo no projeto.
O Pará Sinfônico já foi realizado em vários municípios, como Castanhal, Marabá, Barcarena, Capanema e Vigia de Nazaré. Em Tucuruí, a apresentação tem parceria da Eletronorte.
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